大师小匠新中国近现代钧瓷奠基人卢广东刘

在中国钧瓷界，卢氏是一个令人敬仰的姓氏。作为中国近现代钧瓷的奠基者，卢氏一族在多年前恢复了自元末失传近年的钧瓷工艺。新中国成立以后，以卢广东、卢广文等为首的卢氏艺人为钧瓷的恢复烧制作出了巨大贡献，为日后钧瓷艺术的“百花齐放”奠定了基础。

卢广东生于年，卒于年。他8岁就跟随父辈学习烧制钧瓷技艺。其后，由于时局的动荡，卢广东于年砸毁炉子，扔掉窑具，只身到陕县（今三门峡市陕州区）一家粗瓷厂做苦工。

新中国成立后，在周恩来总理的直接关怀下，河南省于年成立了恢复钧瓷委员会，神垕钧瓷生产合作一社派人请回卢广东。年，他应邀出席全国工艺美术艺人代表大会，受到朱德委员长等领导人的接见。回厂后他亲自动手，试验生产，经过次的试烧，蓝釉带彩钧瓷脱颖而出，钧瓷生产又恢复起来了。

卢广东在钧瓷界有两个著名的徒弟，一位是刘富安，另一位是杨志，这两人都是中国工艺美术大师。

刘富安出生于年9月14日，于年7月4日去世。河南禹州人，中国工艺美术大师，第一位钧瓷作品入藏中国国家博物馆的当代大师，第一位享受国务院特殊津贴的钧瓷艺术家，第一位全部掌握钧瓷全部工艺的钧瓷大师，钧瓷拍卖第一人，万拍出当代钧瓷最高价。

为了保证作品艺术水准,刘富安大师从选料、粉碎、练泥、配釉、制坯、素烧、施釉、釉烧等每道工序都严格要求,一丝不苟到了几近苛刻的地步，给钧瓷研究所员工留下了深刻的印象，让大家记忆尤深，无法忘怀：那时无论拉坯、修坯还是施釉、修釉，只要稍有瑕疵，不管费了多少工夫，付出了多少劳动。先生二话不说，均要求立刻打碎废弃，出窑时都亲自检验每件产品,凡不合格产品全部销毁,即是在患病期间他也坐着轮椅亲临验收,有时员工看工已近成，于心不忍，先生便亲自下手，毫不留情，致使大家均认为先生要求太为严格，乃至害怕先生上前进行工艺指导。他常对身边工作人员说:“我是国家任命的大师,我得对钧瓷事业负责,应拿出大师的高水平作品,不能让一件残次品流入市场,毁坏钧瓷的声誉”。令大家释怀的是，待到作品烧成，捧着温润如玉的成品，大家才真正体会到了先生的苦心。

杨志，生于年，禹州市神垕镇人。中国工艺美术大师，国家级非物质文化遗产钧瓷烧制技艺传承人。钧瓷的重要创新发展者，当今钧瓷三杰之首，其艺术风格“师古而不泥古，求新而不媚新”。杨志大师擅长传统的钧瓷手拉坯成型工艺，并在此基础上，勤于探索，锐意创新，其窑变釉色的配制有独特的风格，创新的施釉方法使其作品窑变成色别具一格。代表作品《象鼻尊》荣获轻工业部中国工艺美术百花奖优秀创作奖、设计二等奖，《三足炉》获首届“中国瓷都景德镇杯”国际陶瓷节创作精品奖，《吉祥尊》年被中国国家博物馆永久收藏。

20世纪60年代初，杨志被招入禹县神垕陶瓷合作生产一社，分配到钧瓷实验组。他与刘富安一起同时拜钧瓷老艺人卢广东为师，成为他的第二代艺徒。一开始，杨志以学习手拉坯成型为主。揉泥、拢泥头、拉坯、旋坯……很快，杨志的手拉坯技艺就得到了师傅们的肯定。随后，杨志被派到专业院校进行深造。由于受到工艺美术大家和教授的培养，他的专业理论知识水平有了显著提升。他不但可以带徒，还担任了钧瓷科研和设计造型的领导工作，成为钧瓷生产的主要领导骨干力量。

20世纪70年代以后，杨志创作设计的作品获得中国工艺美术百花奖的创新设计奖，多件作品被省、市评选为优秀作品奖。他与刘富安大师合作研制的“翠玉釉”项目，被评选为河南省科技进步奖三等奖，其作品《秀玉瓶》被定为一级文物被中国工艺美术馆珍宝馆永久收藏。同时他们也为钧瓷的发展解决过不少技术难题，死环变活环就是他俩的共同杰作。活环瓶是当今流传较广的一个钧瓷造型，尤其是活环作为一种耳饰，更是被广泛应用于各种钧瓷器皿。但在当时，镶嵌在器皿上的都是死环，其主要原因是釉在高温下不断流动，活环常易崩裂或黏合。当年，杨志和刘富安凭着扎实的技术功力，历经数月，通过采取无釉耳环装饰，并在环与瓶的接口处垫一泥饼的办法，使活环问题迎刃而解，这一看似简单的技术革新，对钧瓷的创新产生了难以估量的长远影响。